Жиль Беншуа

Жиль де Бенс, известный как Беншуа (также встречаются формы Binchois, Binchoys и Gilles de Binche), — франко-фламандский композитор и певец раннего Возрождения, одна из центральных фигур бургундской, или первой нидерландской, школы. Современники и позднейшие исследователи особенно ценили его как выдающегося мелодиста и мастера небольших по масштабу форм. Хотя по значению его обычно ставят несколько ниже Гийома Дюфаи и английского композитора Джона Данстейбла, вместе с ними он принадлежал к числу самых прославленных музыкантов раннего европейского Возрождения.

Он родился около 1400 года, вероятно в Монсе, в графстве Эно, на территории современной Бельгии, в знатной семье, возможно происходившей из Бинша. Его родителями были Иоганнес и Иоганна де Бинше, обычно отождествляемые с Жаном де Биншем и Жанной Полуш. Отец служил советником герцога Вильгельма IV Геннегаусского, позднее Жаклин, графини Эно, а также был связан с церковью Святой Вальтруды в Монсе. Биографические сведения о ранних годах Беншуа скудны и противоречивы, но предполагается, что музыкальное образование он получил в церковной среде родного города. Достоверно известно, что 8 декабря 1419 года он уже был органистом при церкви Святой Вальтруды в Монсе и оставался на этой должности до 1423 года.

В 1423 году Беншуа перебрался в Лилль и поступил на службу к Уильяму де ла Полю, графу, позднее герцогу Саффолку, находившемуся тогда в составе английских сил, действовавших на севере Франции во время Столетней войны. Вероятно, в этот период он некоторое время был связан и с военной средой. Документ 1426 года связывает его имя с заказом Саффолка на рондо Ainsi que a la foiz m’y souvient. Во второй половине 1420-х годов, возможно уже в 1427 году, Беншуа поступил в придворную капеллу герцога Бургундского Филиппа Доброго. Уже к началу 1430-х годов он несомненно состоял в капелле как певчий; об этом свидетельствует, в частности, мотет Nove cantum melodie, написанный к крещению Антуана Бургундского в январе 1431 года, где перечислены певчие капеллы.

Служба при дворе Бургундии стала главным этапом его жизни. Двор Филиппа Доброго был одним из самых блистательных культурных центров Европы, и Беншуа занимал в его музыкальной жизни заметное место. В 1437 году он стал субдиаконом, не принимая священнического сана, что было характерной особенностью бургундской капеллы, а также получил пост почётного секретаря двора. Благодаря расположению герцога он получил пребенды в нескольких церквях, в том числе в Брюгге, Монсе, Суаньи и Касселе, что обеспечило ему безбедное существование. В 1438 году Филипп оплатил ныне утраченное сочинение композитора Passions en nouvelle maniere. Известен и любопытный эпизод 1437 года, когда Беншуа получил вознаграждение за помощь герцогине при зубной боли, что позволяет предполагать у него некоторые медицинские навыки.

Беншуа был тесно связан с крупнейшими музыкантами своего времени, прежде всего с Гийомом Дюфаи. Вероятно, они встречались уже в 1434 году, а документально их встреча засвидетельствована в 1449 году в Монсе, где Дюфаи жил у Беншуа во время собрания каноников. Имя Беншуа также вошло в поэму Мартина Ле Франа Le champion des dames, где он и Дюфаи представлены как выдающиеся мастера новой музыки. По мнению Эрвина Панофского, Жиль Беншуа может быть изображён на картине Яна ван Эйка «Тимофей».

После долгой придворной службы композитор к февралю 1453 года удалился в Суаньи, получая значительную пенсию. В 1452 году он стал пробстом и каноником коллегиальной церкви Святого Винсента, и, согласно историческим свидетельствам, даже в поздние годы продолжал искусно петь в храме наряду с композиторской деятельностью. 20 сентября 1460 года Беншуа умер в Суаньи и был похоронен в той же церкви. В его завещании упомянуты ранее неизвестные родственники, в том числе братья Андри и Эрну. Смерть композитора вызвала отклик у современников: Иоганнес Окегем написал в его память плач Mort, tu as navré de ton dart, а исследователи предполагают, что Дюфаи посвятил его кончине рондо En triumphant. Уже это свидетельствует о высоком авторитете Беншуа среди музыкантов XV века.

Стиль Беншуа отличался мягкой ритмической утончённостью, плавной и изящной мелодикой, а также тонким обращением с диссонансом. На него сильно повлиял английский стиль contenance angloise, связанный с Джоном Данстейблом и Лайонелом Пауэром, однако Беншуа переработал эти черты по-своему. Он не считался новатором в крупной форме и предпочитал небольшие произведения, за что его называли «высшим миниатюристом». При этом как мелодист он часто признаётся одним из величайших мастеров XV века; исследователи отмечают, что в простоте, ясности и выразительности его мелодий ему почти не было равных среди современников. В духовной и светской музыке он, как и Дюфаи, широко использовал технику фобурдона.

Беншуа писал исключительно вокальную музыку. Его наследие включает около 28 сочинений на тексты отдельных частей ординария мессы, шесть магнификатов, небольшие духовные сочинения и мотеты как на традиционные гимнографические тексты, среди которых Ave regina caelorum, Ut queant laxis, Veni creator spiritus и Te Deum, так и на свободно сочинённые новые стихи. В частности, мотет Nove cantum melodie написан в технике изоритмии. Полных месс Беншуа не сохранилось, а авторство ряда произведений остаётся предметом спора.

Наиболее знаменит он своими светскими французскими шансонами, всего около шестидесяти, преимущественно для трёх голосов, прежде всего рондо, которые широко распространялись и служили образцом для других композиторов. Наиболее известны De plus en plus, Triste plaisir и Adieu m’amour. Для его песен характерны трёхдольный метр, короткие фразы, повторность материала, мелодическая простота и музыкальная симметрия, причём связь музыки с поэтической формой нередко строится у него неожиданно и свободно. Бургундская шансон Беншуа во многом продолжает традиции французской Ars nova, будучи прямой наследницей многоголосных светских баллад и рондо на куртуазные тексты. Авторы текстов в большинстве случаев неизвестны; надёжно установленным исключением считается баллада Dueil angoisseus rage demeseurée на стихи Кристины Пизанской. Судя по частому отсутствию подтекстовки в голосах, кроме дисканта, а также по безтекстовым вступительным разделам в некоторых пьесах, композитор, вероятно, предполагал смешанное вокально-инструментальное исполнение.

Гармонический язык Беншуа сохраняет связь со старшими традициями: его звуковысотная организация представляет собой характерный образец старомодальной гармонии с опорой на квинтоктаву и обилием готических каденций. Развёртывание лада у него часто происходит обходным путём, так что центральный тон произведения не всегда прямо выводится из каденционного плана; поэтому окончания некоторых пьес, в том числе рондо De plus en plus, могут восприниматься как неожиданно устроенные. Некоторые мотеты Беншуа связаны с его же песнями отношениями контрафактуры: так, песня Mort en merchy рассматривается как контрафактура Магнификата шестого тона, а мотет Virgo rosa venustatis — как контрафактура песни C'est assez. Хотя Беншуа прежде всего прославился светскими песнями, значительная часть дошедшего до нас наследия — духовная музыка, что создаёт своеобразный парадокс его творческого облика.

Connections

This figure has 1 connection in the Music Lineage catalog.