Сергей Прокофьев
Сергей Сергеевич Прокофьев (11 [23] апреля 1891, Сонцовка Екатеринославской губернии — 5 марта 1953, Москва) — великий русский и советский композитор, пианист, дирижёр и музыкальный писатель, признанный одним из наиболее значительных деятелей музыкальной культуры XX века. Он был удостоен звания народного артиста РСФСР, стал лауреатом Ленинской премии и шести Сталинских премий. Прокофьев также был известен как сильный шахматист первой категории. Его обширное творческое наследие включает восемь опер, восемь балетов, семь симфоний, девять концертов для сольного инструмента с оркестром, девять фортепианных сонат, а также оратории, кантаты, музыку для кино и театра, множество камерных и вокальных сочинений. Всего им создано более 130 опусов.
Будущий композитор родился в Сонцовке в семье агронома Сергея Алексеевича Прокофьева, управлявшего имением, и Марии Григорьевны, ставшей его первой музыкальной наставницей. Мать, хорошая пианистка, часто исполняла дома музыку Бетховена и Шопена, прививая сыну любовь к искусству. Прокофьев проявил себя как вундеркинд: в пять с половиной лет он сочинил первую пьесу для фортепиано «Индийский галоп», а в детские годы создал и ранние оперные опыты, включая «Великана». Помимо музыки, в семье большое внимание уделялось и общему образованию: отец занимался с сыном математикой, мать обучала его французскому и немецкому языкам.
Важную роль в становлении Прокофьева сыграли ранние впечатления от музыкального театра и занятия с Р. М. Глиэром, которые были организованы по рекомендации С. И. Танеева. В 1904 году он поступил в Петербургскую консерваторию, где учился у таких мастеров, как Н. А. Римский-Корсаков, А. К. Лядов, А. Н. Есипова и Н. Н. Черепнин. При поступлении юный автор представил комиссии две папки собственных сочинений. Он окончил консерваторию как композитор в 1909 году и как пианист в 1914 году, выиграв премию имени А. Г. Рубинштейна за исполнение собственного Первого фортепианного концерта. До 1917 года Прокофьев продолжал совершенствоваться в консерватории также по классу органа.
Уже в ранние годы Прокофьев зарекомендовал себя как смелый новатор, чьи выступления вызывали бурную реакцию публики и критики. Первое публичное выступление в качестве композитора и пианиста состоялось в 1908 году на одном из концертов «Вечеров современной музыки»; рецензенты отмечали его оригинальность, фантазию и дерзкую изобретательность. В годы учёбы он сблизился с Николаем Мясковским и Борисом Асафьевым, познакомился с Сергеем Рахманиновым и Игорем Стравинским. В 1913 году премьера Второго фортепианного концерта вызвала скандал и окончательно закрепила за Прокофьевым репутацию одного из самых ярких и спорных молодых композиторов своего времени.
Важным этапом его карьеры стало знакомство с Сергеем Дягилевым в 1914 году, положившее начало многолетнему сотрудничеству с антрепризой «Русские балеты», продолжавшемуся до смерти антрепренёра в 1929 году. Для дягилевской труппы Прокофьев создал балеты «Ала и Лоллий», «Шут», «Стальной скок» и «Блудный сын», хотя первый из них поставлен не был. Материал «Алы и Лоллия» был переработан в «Скифскую сюиту», ставшую одним из наиболее значительных его ранних оркестровых произведений. Первое крупное зарубежное выступление композитора состоялось в 1915 году в Риме, где прозвучали его Второй фортепианный концерт и фортепианные пьесы.
Несмотря на периоды жизни за границей, Прокофьев всегда идентифицировал себя как русского композитора, продолжателя национальных традиций. Современники также воспринимали его именно так: в дневниковых записях композитор подчёркивал своё ощущение принадлежности к русской культуре, а Игорь Стравинский называл его «настоящим русским композитором». При этом творчество Прокофьева объединяло черты русской национальной традиции и смелое художественное новаторство, одинаково заметное в ранний, зарубежный и советский периоды его пути.
Многие произведения Прокофьева вошли в золотой фонд мировой классики. Среди них — балеты «Ромео и Джульетта», «Золушка» и «Каменный цветок», оперы «Любовь к трём апельсинам» и «Война и мир», Первая, Пятая и Седьмая симфонии, Первый, Второй и Третий фортепианные концерты, симфоническая сказка «Петя и волк», кантаты «К 20-летию Октября», «Александр Невский» и «Здравица», а также фортепианные сочинения «Мимолётности», «Наваждение» и Седьмая соната. Огромный вклад композитор внёс и в киномузыку, создав выдающиеся партитуры к фильмам «Поручик Киже», «Александр Невский» и «Иван Грозный». Его музыка и сегодня остаётся одной из самых исполняемых в мировом репертуаре XX века.
Connections
This figure has 7 connections in the Music Lineage catalog.